ÜBER MICH

Meine tänzerische Reise begann mit einer intensiven Vorausbildung im klassischen Ballett, ergänzt durch Charaktertanz, Modern Dance, Jazz Dance und Improvisation am Ballettförderzentrum Nürnberg. Doch mein Wissensdurst und meine Leidenschaft für Bewegung führten mich weit über diese Ausbildung hinaus. Ich nahm kontinuierlich an Trainings und Workshops teil – sowohl in Tanzschulen rund um Nürnberg als auch international, etwa an der Alvin Ailey School in New York, der Royal Academy of Dancing in London oder der Dance Base in Edinburgh.

Bühnenerfahrung sammelte ich während meiner Zeit am Ballettförderzentrum und in anderen Ballettschulen – auf großen Bühnen wie dem Opernhaus Nürnberg oder der Tafelhalle, aber auch auf vielen kleineren, nicht weniger inspirierenden Bühnen.

Während meines Studiums und meiner Arbeit als Grundschullehrerin blieb der Tanz stets ein fester Bestandteil meines Lebens

2016 wurde ich Mitglied der Immo Buhl Dance Company, wo ich nicht nur auf der Bühne stand, sondern auch die Immo-Buhl-Tanztechnik vertiefte. Diese Zeit öffnete mir die Tür zu neuen tänzerischen Ausdrucksformen. Ich begann, starre, eintrainierte Bewegungsmuster loszulassen und mich verstärkt der natürlichen Bewegung und Körperharmonie im Raum zu widmen.

Besonders faszinierte mich die Loheland-Gymnastik – eine längst vergessene Kunst, die mich tief berührte (und für deren Arbeit mit Antje Krebs ich sehr dankbar bin). Inspiriert von Rudolf von Laban und den Pionieren des Ausdruckstanzes des 20. Jahrhunderts tauchte ich immer weiter in diese freie Tanzrichtung ein. Workshops bei Antja Kennedy führten mich zu „Fundamentals Dance“ und der Kreation eines Bewegungschores. Ebenso intensiv beschäftigte ich mich mit Butoh, dem japanischen Ausdruckstanz – unter anderem in Workshops mit Tadashi Endo und Henriette Heinrichs.

Meine Vision

In meiner Arbeit als Tänzerin und Tanzpädagogin geht es mir darum, die Vorstellungskraft als Quelle für körperlichen Ausdruck zu nutzen. Tanz ist mehr als Darstellung – er ist eine Möglichkeit, in die eigene Schöpferkraft zu kommen. Es geht darum, vom passiven Konsumieren ins aktive Gestalten zu wechseln und die eigene Selbstwirksamkeit unmittelbar zu erleben.

Wer sich über den Körper ausdrückt, entdeckt oft neue Seiten an sich selbst. Dieser Ausdruck fördert nicht nur das kreative Denken und lösungsorientierte Handeln, sondern auch ein tiefes Bewusstsein für den eigenen Körper. Durch Bewegung können wir Flexibilität – körperlich und geistig – bewahren oder sogar neu entwickeln. Tanz ist ein Weg, innere Ordnung und äußeren Ausdruck in Einklang zu bringen – und das auf eine Weise, die mehr sagt als Worte.